第六百八十六章 只能仰视的标杆

站在讲台的一侧，斯科特·方达教授指了指幕布上的标题，问道：“你们都看过他最新的影片《变形金刚》了吗？”

有的学生在应声，有的学生在点头，这里的几十个人，几乎都看过这部电影。

“说说你们的看法。”斯科特·方达随手指了指第一排座位的最右边，“从你开始好了。”

那是个黑人女生，她刚刚站起来，斯科特·方达又说道：“不要用你们的专业知识，只从你们的内心感受出发，也就是一个普通观众的角度去说。”

黑人女生犹豫了下，还是说道：“我觉得安德鲁·加菲尔德很帅。”

教室里响起一片善意的笑声。

然后更多的人站了起来。

“我觉得很过瘾，非常的刺激。”

“一般般，不是我喜欢的类型。”

“视觉特效简直无可挑剔。”

“充满了噪音的劣质电影……”

这是约瑟夫的话，卡特看了他一眼，也站了起来，大声说道：“《变形金刚》将近两个小时看下来意犹未尽，丝毫不会觉得乏味。杜克·罗森伯格运用逼真的3D特效把观众带入了另一个世界，《变形金刚》让人相信科技的革新的确会让电影的观感发生改变。导演杜克·罗森伯格的野心与想象力一样强大，这并不是一部简简单单的电影，它像是一座金矿，值得影迷深挖。”

所有人都看向卡特，这明显不是他自己的观点。

卡特也立即给出了解释，“这是即时分享网站六月份转发数量超过百万次的一条影迷留言，我相信这些人比我们这一小群更具有代表性，谢谢！”

维护完心目中的偶像，卡特重新坐下。

一部影片，一个导演，不可能赢得所有人的喜欢，后面的看法仍然是有褒有贬，在这些可以归纳到学院派的人眼中，贬低还多于褒奖。

“看来很多人都不喜欢杜克·罗森伯格。”

斯科特·方达指着幕布上‘是什么让杜克·罗森伯格如此独特’那行字母说道：“你们可以不喜欢他，却不能否认他的风格，否认他的成功！实际上，他才是你们在好莱坞最应该效仿的对象。”

课堂里响起了嗡嗡的议论声，斯科特·方达双手下压，等声音散去，这才说道：“我的意思并不是让你们按照他的路走，杜克·罗森伯格的成功是无法复制的，我让你们学习的是杜克·罗森伯格对待电影的态度，以及他一系列的电影技巧。”

那些先前贬低《变形金刚》的人默不作声，他们在南加大电影学院已经待了几年了，怎么会不清楚杜克·罗森伯格的影片以及他使用的一系列技巧对好莱坞造成了什么样的影响。

斯科特·方达站在讲台的一侧，声音足够洪亮，“你们都知道这个事实，大众影迷喜欢他，艺术片影迷不屑于他，但在我看来，两方阵营都没有带着审慎的态度评估过他的电影。”

他看了看自己的学生，朗声说道：“如今影迷和媒体对杜克·罗森伯格持赞赏态度的人越来越多，即便是不喜欢他的人也不得不承认一个事实：爱他也好，恨他也罢，杜克就站在好莱坞，站在好莱坞最高的地方。”

听到这话，那些不喜欢杜克风格的学生，也感觉有点丧气，无论评论界怎么抨击对方的影片没有灵魂，没有任何艺术价值，都无法阻挡对方成为好莱坞最炙手可热的导演。

这样的事情也让他们这些人想不明白，感到沮丧。

按下手中的遥控器，斯科特·方达切换了幻灯片，那是几幅爆炸画面的截图，“或许你们中会有人认为好莱坞拍摄商业片的人有无数，杜克·罗森伯格不过是其中的一个。那我要提醒你们一点，那些堆积如山的火爆动作场面，不管你们是喜欢还是厌恶，都是杜克·罗森伯格最为独特的存在方式。在好莱坞，能拍摄商业电影的导演少说有好几百，但杜克·罗森伯格只此一家！”

学生都在看着自己的导师，不明白他为什么对于一位商业片导演这般推崇。

“任何一个导演都有他的可取之处，哪怕那个人是乌维·鲍尔！”

这个名字引得不少学生笑了出来，乌维·鲍尔简直就是烂片的代名词，制作的《死亡之屋》《吸血莱恩》《地牢围攻》简直被无数人抨击和吐槽。

斯科特·方达继续说道：“在电影行业，杜克·罗森伯格绝对是一位勇先锋，从不畏惧尝试新的镜头表现方式，他的风格一目了然，他的运镜，构图和剪辑，都是劲爆的、动感的、独特的。即使那些繁多的动作场景和复杂的元素会让我们的试听麻木，但他的风格确实是独特的，看他的片子，也许只需要几秒钟，你就能意识到‘哦，这是杜克·罗森伯格的电影’。”

他竖起右手食指，对着学生们摇了摇，“全世界都做到这点的导演没有几个！”

“我不知道你们清不清楚一点，杜克·罗森伯格对现代好莱坞电影镜头视效语言的影响极其深远。”

斯科特·方达指了指投影幕上的几张截图，接连发问，“杜克式的动作片以快速凌厉的剪辑而闻名，相比其他导演，比如执导《谍影重重》系列的保罗·格林格拉斯，他特殊在哪里？连环追车和大爆炸在好莱坞电影中也绝非原创，为什么偏偏杜克·罗森伯格如此成功？以至于影迷和好莱坞各大制片厂对他趋之如骛？”

听到导师的问题，前排一个棕发男孩举起了手，但斯科特·方达教授没有让学生回答的意思，反而自己给出了答案。

“我跟杰瑞·布鲁克斯海默、乔治·卢卡斯、查尔斯·罗文、凯瑟琳·肯尼迪、史蒂文·斯皮尔伯格都就此做过交流，他们的看法基本一致。”

再次提高声音，斯科特·方达说出了他总结出的答案，“他们都认为杜克·罗森伯格非常了解电影市场的需求，知道观众喜欢什么。他有种超级强大的直觉，似乎天生就知道需要什么才能制作出一部观众喜欢的电影，并把这些元素以极致的形式呈现出来。”

卡特看着导师，不自觉的在点头，他去观影时，总是胸有成竹的以为什么都见识过了，杜克的制作还是会让他大吃一惊。

“我在二十八岁的时候，曾经参加了《勇闯夺命岛》的首映式。”斯科特·方达回忆道：“如果说看之前我就对杜克·罗森伯格的这部影片十分期待，那看望后我认为它简直可以达到十一分。这就是他的电影，他永远会让观众觉得这张电影票买值了。”

“他是操控组合电影元素的高手，布景、摄像机运动、色彩调度……这些他都得心应手，他还是个选择题材的高手，电影的题材可以让他天马行空，发挥所有疯狂的想法。”

听到这里，作为反杜克的人，约瑟夫终于忍不住了，他举起了自己的右手。

“这位同学……”斯科特·方达让他站了起来，“说吧，你有什么问题。”

“教授……”约瑟夫用简练而又响亮的话说道：“杜克·罗森伯格只不过是好莱坞众多传统导演中的一个！”

“确实如此。”

先示意他坐下，斯科特·方达又说道：“在某些方面，杜克·罗森伯格秉承了好莱坞电影的一贯路数，比如追求尽可能大的场面和流水线制作模式。”

“但你们回忆一下……”他用提醒般的口吻说道：“备受你们推崇的，好莱坞早期的威廉·惠勒和塞西尔·迪米利是不是也属于这一类型？”

见到不少学生在思索后点头，斯科特·方达继续说道：“最大的不同，是现在的观众对于古罗马以及圣经上的那些史诗题材已经失去了兴趣，而改编自漫画的超级英雄电影在崛起，换句话来说，杜克·罗森伯格已经是好莱坞主流电影的领军人物！”

斯科特·方达把杜克跟制作出《黄金时代》的威廉·惠勒相提并论，让约瑟夫等一些学生极度不满，如果站在前面的不是他们的导师，甚至有掀桌子的冲动。

眼睛从课堂中扫过，斯科特·方达当然看到了一些学生的不满，不禁说道：“你们仔细想想，从驾着马车的宾虚到一抬脚就上天的超人，再到来自宇宙的庞大变形机器人，对于观众，对于好莱坞来说，真的有区别吗？”

真的有区别吗？约瑟夫愣了愣，接着就想明白了这几话的意思，对于高度商业化的好莱坞来说，这些根本就没有区别……

这些都是好莱坞用来赚取利润的产品而已！

“如今的好莱坞，杜克·罗森伯格是非常特殊的一个，越来越多的人在效仿他，但绝大多数人都不可能达到他的水准，”斯科特·方达目睹了这些年杜克式电影如何横扫了全世界，“必须要说，尽管很多人不承认，但事实是，杜克·罗森伯格的电影会成为很多人只能仰视的标杆。”

不止是南加大电影学院，在全美与影视制作有关的院校里，研究杜克影片的人越来越多。